কিভাবে থেকে একটি মানের ফ্রিজ ফ্রেম তৈরি করা যায়। আমরা একই সময়ে ছবি এবং ভিডিও অঙ্কুর! প্রভাব সহ ফটো থেকে ভিডিও তৈরি করার জন্য একটি প্রোগ্রাম

অনেক ফটোগ্রাফার এর সাথে একটি সমস্যা রয়েছে, কারণ, এমনকি ক্যামেরা সেটিংসের সাথে সঠিকভাবে মোকাবিলা করেও এবং ছবির একটি ভাল প্রযুক্তিগত গুণমান অর্জনের জন্য কী এবং কীভাবে মোচড় দিতে হবে তা বুঝতে পেরেও, যখন দ্রুত "ফ্রিজ ফ্রেম" নেওয়ার চেষ্টা করে, তারা এখনও ক্যামেরাকে "স্বয়ংক্রিয়" মোডে রাখা চালিয়ে যান, কারণ তাদের কাছে আরও জটিল বিকল্পগুলি বের করার সময় নেই। এখান থেকে, দ্রুত ছবিগুলি খুব সন্দেহজনক মানের প্রাপ্ত হয়, যদিও প্রায়শই ফটোগ্রাফিতে আপনাকে কেবল সেই ভাগ্যবান সেকেন্ডটি ধরতে সক্ষম হতে হবে যা আমাদের একটি প্রাণবন্ত এবং অস্বাভাবিক ছবি দেবে।

এই নিবন্ধে, আমি আপনাকে "দ্রুত ফ্রিজ ফ্রেম" এর কৌশলটি আয়ত্ত করতে সাহায্য করার চেষ্টা করব, যাতে আপনি একটি শালীন মানের ছবি পাওয়ার সাথে সাথে ভাল মুহূর্তগুলি কীভাবে নিখুঁতভাবে তুলতে হয় তা শিখতে পারেন!

এবং আমরা পৌরাণিক কাহিনীটি দূর করে শুরু করব যে সফল শটগুলি একেবারে স্বতঃস্ফূর্তভাবে প্রাপ্ত হয় - আমি রাস্তায় হাঁটছিলাম, আমি একটি ভাল মুহূর্ত দেখেছি, আমি একটি ছবি তুলতে পেরেছি!

আসলে, এটি অত্যন্ত বিরল।

সমস্ত সংবেদনশীল ফটোগ্রাফ, বা তথাকথিত ভাল ফ্রিজ ফ্রেম যা আমরা কোথাও দেখি, তিনটি বিভাগে বিভক্ত করা যেতে পারে:

মঞ্চায়নের সময় ফ্রেম ফ্রিজ করুন- তাদের প্রায় 60%

রিপোর্টেজ ফ্রীজ ফ্রেম- প্লাস/মাইনাস 35%

এবং অন্য 5% একটি সম্পূর্ণ এলোমেলো ফ্রিজ ফ্রেম, তথাকথিত " একজন প্রত্যক্ষদর্শীর এলোমেলো ছবি».

মূল কথা হল যে প্রথম দুটি ক্ষেত্রে, ফটোগ্রাফার ইতিমধ্যেই সঠিক মুহূর্তটি ধরার জন্য বোতাম টিপতে প্রস্তুত, তিনি ইতিমধ্যেই সঠিকভাবে ক্যামেরা সেট আপ করেছেন, এবং তিনি ইতিমধ্যেই মোটামুটিভাবে দেখেছেন তার চারপাশে কী আছে এবং কীভাবে সেরা শট নিতে।

অনেক অপেশাদার ফটোগ্রাফার এই সহজ সত্যটি পুরোপুরি বোঝেন না, এই কারণেই তারা ভাবতে থাকেন যে কীভাবে কিছু ফটোগ্রাফার এই ধরনের দুর্দান্ত শটগুলি ধরতে পারে।

আমাকে এই পয়েন্টটি ব্যাখ্যা করতে দিন এবং উপরের প্রতিটি পয়েন্টের অর্থ কী তা আরও বিশদভাবে বিশ্লেষণ করুন।

মঞ্চায়নের সময় ফ্রেম ফ্রিজ করুন.

এখানে আমাদের "ভাগ্যবান মুহূর্তগুলির" সর্বাধিক শতাংশ রয়েছে যা আমরা যে কোনও জায়গায় পূরণ করতে পারি এবং নিজেকে তৈরি করতে পারি।

একটি প্রোডাকশনের শুটিং করার সময়, ফটোগ্রাফাররা প্রায়শই ঠিক সেই বিষয়ের দিকে চলে যান যেটি তারা ছবি তুলতে চান, এমনকি একপাশে সরে গিয়ে দৃশ্য থেকে একটি সংক্ষিপ্ত প্রতিবেদন তৈরি করার কথাও ভাবেন না।

এবং এটি সফল শটের জন্য নিখুঁত মুহূর্ত, কারণ আপনার ক্যামেরা ইতিমধ্যেই সেট আপ করা হয়েছে যেমনটি পরিবেশের আলোর জন্য হওয়া উচিত, আপনি নিজেই ইতিমধ্যে এলাকাটি ভালভাবে জানেন এবং সহজেই একটি সম্পূর্ণ সুরেলা রচনা তৈরি করতে পারেন। তাহলে কেন এর সদ্ব্যবহার করবেন না!

কিভাবে একটি প্রডাকশনকে রিপোর্টে পরিণত করবেন এবং শীতল ফ্রিজ-ফ্রেম পাবেন?

হ্যাঁ, খুব সহজ!

প্রথমত, আপনি কেবল শিথিল করতে পারেন এবং মডেলের সাথে মুখ তৈরি করতে পারেন, রসিকতা করতে পারেন এবং মজা করতে পারেন, কেবল আবর্জনা ভোগ করতে পারেন, যখন প্রক্রিয়ায় ছবি তুলতে ভুলবেন না!

দ্বিতীয়ত, আপনি আকর্ষণীয় মুহূর্তগুলি ধরতে পারেন একটি বিভক্ত সেকেন্ডের আগে বা পরে মডেলটি আপনার কাছে আশা করে।

উদাহরণস্বরূপ, আপনি বলেন:

"হ্যাঁ, একটি ভিন্ন অবস্থানের চেষ্টা করুন"

"না, আজ কোন ফটোসেট কাজ করবে না..."

এবং শুধু ক্যামেরা নিচে.

এই মুহুর্তে, বলে রাখি, মেয়েটির চেহারা অবাক হয়ে নাটকীয়ভাবে বদলে যায়, এবং ঠিক সেই সেকেন্ডে আপনি হঠাৎ করে একের পর এক ছবি তোলেন!

অথবা, বিপরীতভাবে, বিভিন্ন ভঙ্গির মধ্যে, আপনি হঠাৎ একসাথে কিছু দেখে হাসতে শুরু করলেন এবং সেই মুহূর্তে আপনি ছবি তুলছেন!

আপনি সাধারণত শুধুমাত্র উপস্থিতির জন্য বাকি সময় শ্যুট করতে পারেন, যখন আপনি নিজেই শুধুমাত্র প্রাণবন্ত এবং আকর্ষণীয় ফ্রিজ ফ্রেমের সন্ধান করেন।

এবং আপনি এগুলি সর্বদা দুর্দান্ত মানের সাথে পাবেন, কারণ শুটিংয়ের প্রক্রিয়ায় আপনি ইতিমধ্যে সবকিছু সেট আপ করেছেন।

তৃতীয়ত, আপনি শুটিং প্রক্রিয়া নিজেই শ্যুট করতে পারেন, চারপাশে কী ঘটছে (যদি আপনার সাথে অন্য কেউ থাকে), বা পর্দার আড়ালে কী ঘটছে।

সবসময় সফল ফ্রিজ ফ্রেম শুধুমাত্র মানুষের সাথে যুক্ত করা হয় না, সম্ভবত আপনি আপনার কুকুর গুলি করতে এবং কিছু আকর্ষণীয় উত্পাদন উপলব্ধি করতে গিয়েছিলেন।

শটগুলির মধ্যে, আপনি আপনার প্রাথমিক ধারণার উপর একটি বড় বোল্ট পেতে পারেন এবং শটগুলির একটি সিরিজ (অন্তত এক হাতে) নেওয়ার সময় হৃদয় থেকে আপনার কুকুরের সাথে খেলতে পারেন।

তারপরে আপনি অবশ্যই সেখান থেকে দুটি বা তিনটি সহজ চমত্কার ফ্রিজ ফ্রেম বেছে নেবেন!

যাইহোক, বার্স্ট মোড সম্পর্কে...

অনেক লোক সাধারণত ভুলে যায় যে তাদের ক্যামেরায় এমন একটি মোড রয়েছে, যখন খুব প্রায়শই এটির সাহায্যে আপনি খুব উজ্জ্বল এবং দর্শনীয় ফটোগ্রাফ পেতে পারেন, কেবল নড়াচড়া করার সময় একটি মেশিনগানের বিস্ফোরণ দিয়ে শুটিং করে।

উদাহরণস্বরূপ, এই ছবিটি, যা এখন আপনার সামনে আছে, শুধু বার্স্ট মোডে তোলা হয়েছিল। মেয়েটি শুধু ঘুরছিল, আর ক্যামেরা তার কাজ করছিল। এবং এটি একটি বিরক্তিকর উত্পাদনকে একটি লাইভ রিপোর্টে পরিণত করার অন্যতম উপায়।

সুতরাং, মঞ্চস্থ শুটিং প্রক্রিয়ায় ভাল শটগুলি ধরতে আপনার কেবল কোনও বিশেষ প্রযুক্তিগত কৌশলের প্রয়োজন নেই!

এবং এখন রিপোর্টের জন্য।

আপনি যদি এই নির্দিষ্ট জেনারে বিরল ফ্রিজ ফ্রেমগুলি শুট করতে চান, তাহলে, আবার, আপনি যখন ইতিমধ্যে কিছু দৃশ্য দেখেছেন তখন এই মুহুর্তে 100/500 ক্যামেরা সেটিংস চালু করার সময় লাগবে না। এই সব অগ্রিম করা হয়.

আপনি যদি একটি প্রতিবেদনের চিত্রগ্রহণ করেন, তাহলে আপনাকে প্রাথমিকভাবে একটি সম্ভাব্য আকর্ষণীয় জায়গায় আসতে হবে। কিছু ছুটির জন্য, কনসার্ট বা টেলিফটো নিয়ে পাহাড়ের চূড়ায় আরোহণ করুন, একটি অ্যামবুশ স্থাপন করুন এবং সেখান থেকে মেরু ভালুকের সন্ধান করুন।

যাই হোক না কেন, এই সমস্ত ক্ষেত্রে, জায়গায় পৌঁছানোর সাথে সাথেই, আপনাকে আপনার ক্যামেরাকে সতর্কতা অবলম্বন করতে হবে, আবহাওয়ার পরিস্থিতি বা উপযুক্ত কৃত্রিম আলোর জন্য সমস্ত সেটিংস ডিবাগ করতে হবে, উদাহরণস্বরূপ, আপনি যদি কোনও কনসার্টে শুটিং করছেন।

এই মুহুর্তে নয় যখন কণ্ঠশিল্পী ইতিমধ্যেই তার গলা ছিঁড়েছে এবং পদদলিত শুরু হয়েছে, তবে এই মুহুর্তে যখন সবকিছু শান্ত এবং আপনি শান্তভাবে বুঝতে পারবেন কী।

আপনি যে অবজেক্টের ছবি তুলতে যাচ্ছেন সেগুলো কত দ্রুত নড়াচড়া করতে পারে তা আপনাকে আগে থেকেই বিবেচনা করতে হবে এবং শাটার স্পিড সেট করতে হবে, উদাহরণস্বরূপ, 1/500 সেকেন্ড বা ফ্ল্যাশ উইন্ড আপ করে, কীভাবে এবং কী থেকে এর ইম্পালস হবে তা আগে থেকেই নির্ধারণ করে। প্রতিফলিত হতে পারে।

সেটিংস এমনভাবে সেট করুন যাতে আপনি ইতিমধ্যেই পরিষ্কার এবং উচ্চ-মানের ছবি পান, একটি প্যারামিটার নির্ধারণ করুন যেটি শুটিংয়ের কোণ এবং কোণ পরিবর্তন করার সময় আপনি মোচড় দেবেন (উদাহরণস্বরূপ, এটি অ্যাপারচার হুইল বা শাটারের গতি) যাতে যখন হালকা অবস্থার পরিবর্তন, আপনি সবকিছু মাধ্যমে সাজান না.

আপনার কাছে থাকা লেন্সগুলি এবং এমন জায়গাগুলিতে আগে থেকে দেখুন যেখানে আপনি সম্ভাব্যভাবে একটি ওয়াইড-এঙ্গেল লেন্স দিয়ে একটি ভাল শট নিতে পারেন, ইভেন্টের পুরো পরিবেশকে ফ্রেমে নিয়ে যেতে পারেন এবং যেখান থেকে আপনি সফলভাবে মুহূর্তটি ধরতে পারেন (উদাহরণস্বরূপ , মঞ্চ থেকে)। এইভাবে আপনি কীভাবে ঘোরাফেরা করবেন এবং কোথায় কী সরঞ্জাম ব্যবহার করবেন তা জানতে পারবেন।

এবং শুধুমাত্র তারপর আপনি নিরাপদে দর্শনীয় ফ্রিজ ফ্রেম জন্য শিকার শুরু করতে পারেন, দৃশ্য থেকে একটি সুন্দর প্রতিবেদন তৈরি করা।

এটি হল পুরো রহস্য - আপনি শুটিং শুরু করার আগেও ভূখণ্ডের মূল্যায়ন করুন এবং আপনার ক্যামেরাকে সতর্কতা অবলম্বন করুন (আলোর শর্ত অনুযায়ী) এবং তারপরে শুধুমাত্র সেটিংস সামঞ্জস্য করুন বা নিচের দিকে, বিভিন্ন পয়েন্টে ঘুরতে এবং বিভিন্ন লেন্স ব্যবহার করে। .

এইভাবে, আপনি সর্বদা সেই অপেশাদার ফটোগ্রাফারদের চেয়ে বহুগুণ বেশি উচ্চ মানের ফ্রিজ ফ্রেম পাবেন যারা একেবারে শেষ মুহূর্তে তাদের জ্ঞানে আসে, উন্মত্তভাবে সেটিংস ঘুরতে শুরু করে, কোণ, লেন্স পরিবর্তন করে এবং শেষ পর্যন্ত তারা পায় না। অভিশাপ ভাল জিনিস.

এখন আপনি সবসময় একটি সুবিধা আছে!

ঠিক আছে, শেষ ধরণের সফল ফ্রিজ ফ্রেমগুলি রয়ে গেছে, যা সম্পূর্ণ এলোমেলো এবং একটি নিয়ম হিসাবে, ভয়ানক মানের হতে পারে।

তথাকথিত প্রত্যক্ষদর্শীর ছবি।

অবশ্যই, এই ধরনের ফটোগ্রাফগুলিতে বিষয়বস্তু সম্পাদনের চেয়ে অনেক বেশি গুরুত্বপূর্ণ, তবে কী আমাদের এই সমস্যাটি সংশোধন করতে এবং এটিকে কেবল আকর্ষণীয়ই নয়, উচ্চ মানেরও করতে বাধা দেয়?

চিন্তা করা যাক এই ধরনের ছবি আদৌ কখন পাওয়া যায়?

• হাইক এবং ভ্রমণে

• ক্যামেরা হাতে নিয়ে হাঁটছি

অন্য কথায়, সেই মুহুর্তগুলিতে যখন আমরা ভূখণ্ড জানি না, শর্তগুলি জানি না এবং নীতিগতভাবে, এখন কী ঘটতে পারে তা আশা করি না। এবং যখন আমরা কিছু আশা করি না, তখন আমাদের প্রতিক্রিয়া হয় বিশৃঙ্খলা বা প্রথমে মনে যা আসে তা হবে।

অতএব, পরিস্থিতির উন্নতি করতে, আপনাকে দুটি জিনিস করতে হবে:

প্রথমত, সতর্ক থাকুন এবং, যদি সম্ভব হয়, তবুও কল্পনা করুন আপনার জন্য কী ধরনের গল্প অপেক্ষা করছে।

দ্বিতীয়ত, আপনার নিজের জন্য সবচেয়ে সঠিক স্বতঃস্ফূর্ত ক্রিয়াটি আগে থেকেই সেট করতে হবে - যেটি সাধারণত প্রথমে মাথায় আসে যখন আমরা একটি দুর্দান্ত গল্প দেখি এবং দ্রুত ক্যামেরার কাছে পৌঁছাই। বেশিরভাগ ক্ষেত্রে, এটি একটি স্বয়ংক্রিয় মোড, যা ভাল কিছুর দিকে নিয়ে যায় না।

আচ্ছা, এখন একটু বেশি।

এটি যতই অদ্ভুত শোনা যাক না কেন, তবে সম্পূর্ণ স্বতঃস্ফূর্ত শট সফলভাবে হুক করার পুরো বিষয়টি প্রাথমিক প্রস্তুতির মধ্যেও রয়েছে। হ্যাঁ, আপনি যখন হাঁটতে বা বেড়াতে যান, আপনি জানেন না আপনার জন্য কী অপেক্ষা করছে, তবে আপনি যে জায়গায় আছেন সেখানে আবহাওয়া এখন কেমন, আলোর তীব্রতা কেমন তা আপনি দেখতে পাচ্ছেন। এ থেকে বিরতি নিন।

আমরা বাড়ি থেকে বেরিয়েছি, অবিলম্বে গ্রহণযোগ্য ISO সেটিংস সেট করেছি, শুটিং মোড সেট করেছি এবং ক্যামেরা বন্ধ না করে (আপনার যদি একটি DSLR থাকে), স্ট্যান্ডবাই মোডে এটি ঘাড়ে রেখেছি।

আমরা একটি অন্ধকার ঘরে গিয়েছিলাম, অবিলম্বে সেটিংস পরিবর্তন করেছিলাম, এমনকি আমরা আকর্ষণীয় কিছু দেখার আগেই।

এইভাবে, আপনি সর্বদা এক ধাপ এগিয়ে থাকবেন!

দ্বিতীয় জিনিসটি আপনাকে যা করতে হবে তা হল নিজের জন্য একটি স্বতঃস্ফূর্ত ক্রিয়া নির্ধারণ করা যদি আপনি হঠাৎ কিছু আকর্ষণীয় প্লট দেখতে পান। যাতে সঠিক সময়ে একনাগাড়ে সবকিছু মোচড় না যায়। উদাহরণস্বরূপ, আপনি প্রাথমিকভাবে ক্যামেরাটিকে "Av" মোডে সেট করেছেন এবং জানেন যে কিছু ঘটলে, আপনি এক্সপোজার সংশোধন করার জন্য এবং দ্রুত একটি ভাল শট নেওয়ার জন্য শুধুমাত্র অ্যাপারচার নিয়ন্ত্রণ করবেন।

অথবা আপনি আগে থেকেই প্রোগ্রাম মোড (P) সেট করুন এবং সেক্ষেত্রে, সামান্য আলো থাকলে, শুধু ISO মান বাড়ান বা কম করুন।

প্রোগ্রাম মোড যে কোনও উপায়ে স্বয়ংক্রিয় থেকে ভাল, কারণ ম্যানুয়ালি ISO সামঞ্জস্য করে, আপনি গোলমাল এবং বিবর্ণ ফটোগুলির সম্ভাবনা এড়াতে পারবেন এবং সবচেয়ে অপ্রয়োজনীয় মুহূর্তে ফ্ল্যাশ স্বয়ংক্রিয়ভাবে পপ আপ হবে না। এবং একই সময়ে, প্রোগ্রাম মোড সম্পূর্ণরূপে বাকী সেটিংস নিজেই নির্বাচন করে, আপনাকে, এই ক্ষেত্রে, খুব দ্রুত একটি কম বা কম শালীন ছবি তোলার অনুমতি দেয়।

এই বিকল্প নতুনদের জন্য আরো, কিন্তু এখনও।

অথবা, উদাহরণস্বরূপ, এটি ইতিমধ্যেই বাইরে বেশ অন্ধকার, এবং আপনি ফ্ল্যাশ ব্যবহার না করেই ট্রাইপড ছাড়াই লোকেদের ফটো তুলতে চান।

বাড়ি থেকে বের হয়ে, আপনি ডিএসএলআরটিকে সম্পূর্ণ ম্যানুয়াল মোডে রাখুন, শুটিংয়ের সময় আপনার হাত কতটা কাঁপছে তার উপর নির্ভর করে, সর্বোচ্চ সম্ভাব্য শাটার গতি 1/40 বা 1/30 সেকেন্ডে সেট করুন।

আপনি যদি এইভাবে কাজ করেন, তবে আপনার স্বতঃস্ফূর্ত শটগুলি আরও ভাল হয়ে উঠবে, এবং সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণভাবে, আরও উপযুক্ত, কারণ আপনি সর্বদা তীব্র মুহুর্তটি আঘাত করার জন্য প্রস্তুত থাকবেন।

কীভাবে স্বতঃস্ফূর্ত ছবি তুলতে হয় সে সম্পর্কে আরও তথ্যের জন্য, আপনি শিখতে পারেনআমার পোস্ট থেকে: http://manhattan-photo.ru/

পরবর্তী পোস্ট:কেন কোন ভলিউম নেই?

পূর্ববর্তী পোস্ট:তিনটি গ্যারান্টিযুক্ত মাস্টারপিস

"প্রাকৃতিক" এবং "যান্ত্রিক" সিস্টেমের ক্রসরোডগুলি, শুধুমাত্র একে অপরের সাথে এবং একে অপরের মধ্যে আন্তঃসংযোগে কাজ করে, সিনেমা ঘটনার মূল সারাংশ।

আমরা আপনার মনোযোগ নিবন্ধ উপস্থাপন ইজভোলভ নিকোলেসিনেমার প্রধান উপাদান সম্পর্কে - ফ্রেম।

সিনেমার ঘটনা বর্ণনা করার জন্য, সাধারণত বাতাসে ধূসর পাতার কাঁপুনি বা আগত ট্রেনের ভয়াবহতা থেকে প্রাথমিক দর্শকের আনন্দের কথা উল্লেখ করাই যথেষ্ট, ফ্রেমটিকে সংজ্ঞায়িত করার জন্য - ফ্রেমের দৈর্ঘ্য এবং সীমাবদ্ধতা নির্ণয় করা। . এবং এই সব সত্য. যাইহোক, আমরা বর্ণনামূলক স্তরে থাকতে পারি না, যেহেতু আমরা সিনেমাটিক পদগুলির অভ্যন্তরীণ সংযোগ এবং একে অপরের থেকে তাদের অঙ্কুরোদগমে আগ্রহী। কাজটি এই কারণে জটিল যে "ফ্রেম" শব্দটি, এর অস্পষ্টতা এবং সীমানা ঝাপসা হওয়ার কারণে, খুব সতর্কতা অবলম্বন করা প্রয়োজন। আমাদের স্মরণ করা যাক কোন ফ্রেমের সাথে সাধারণত উল্লেখ করা হয়।

ফ্রেম এলাকা - যান্ত্রিক বিষয়-চলচ্চিত্রের "দর্শনের ক্ষেত্র", দ্বারা নির্ধারিত হয় ফোকাস দৈর্ঘ্যলেন্স, যা, ঘুরে, বাস্তব জগত এবং ক্যামেরার মধ্যে মধ্যস্থতাকারী হিসাবে কাজ করে, একটি অপটিক্যাল মিডিয়াম ট্রান্সফরমার।

ফ্রেম হল একটি মনস্তাত্ত্বিক বাধা যা দর্শককে দর্শন থেকে আলাদা করে।

একটি ফ্রেম একটি আয়তক্ষেত্রের জ্যামিতি দ্বারা সংজ্ঞায়িত একটি সিস্টেম।

ফ্রেম - এমন একটি সিস্টেম যা ত্রিমাত্রিকতার বিভ্রম রক্ষা করে, তবে এটি তাত্ক্ষণিকভাবে পর্দার সমতল পৃষ্ঠে অর্থাৎ ফ্রেমের উপর দর্শকের মনোযোগ নিবদ্ধ করে তা ধ্বংস করার ক্ষমতা রাখে।

ফ্রেম - সময়ের সাথে প্রসারিত একটি সিস্টেম, কিন্তু স্ন্যাপশট সমন্বিত।

একটি ফ্রেম এমন একটি সিস্টেম যা নিজেদের মধ্যে বস্তুর বাস্তব-জীবনের সম্পর্ক এবং জীবনে তাদের গতিবিধি পরিবর্তন করে।

একটি ফ্রেম হল একটি চলচ্চিত্রের কাঠামোর ক্ষুদ্রতম উপাদান।

ফ্রেম হল সিনেমার "ডকুমেন্টারি" প্রকৃতির জন্য একটি মাপকাঠি, প্রাক-ক্যামেরা বাস্তবতার একটি নথি।

উল্লেখ্য যে "ফ্রেম" শব্দের উৎপত্তি সিনেমা থেকে নয়, বরং ফটোগ্রাফির জন্য এবং একটি ফটোগ্রাফিক স্ন্যাপশটকে বোঝায়, তাৎক্ষণিক বা দীর্ঘ এক্সপোজারের সাথে তোলা, কিন্তু তা সত্ত্বেও এর নিজস্ব নান্দনিকতা রয়েছে।

সিনেমায়, এই শব্দটি ব্যবহারিক অর্থে সম্পূর্ণ ভিন্ন কিছুকে বোঝায় - একটি সমাবেশ থেকে অন্যটিতে আঠালো ফিল্মের একটি অংশ। কিন্তু ফ্রেমের ফাংশনগুলি এমন একটি সংকীর্ণ সংজ্ঞার অনুমতি দেওয়ার জন্য অনেক বেশি। যেহেতু একটি ফিল্ম থেকে এমনকি একটি একক স্ন্যাপশট একটি নির্দিষ্ট তাত্ক্ষণিক প্রভাব (অবশিষ্ট দৃষ্টি) তৈরি করে, তাই এই স্ন্যাপশটটিকে আরও যুক্তির জন্য শুরুর বিন্দু হিসাবে নেওয়া উচিত।

যাই হোক না কেন, এখানে এবং সেখানে উভয়ই, শাটার মেকানিজমের অপারেশন চলাকালীন ফিল্মে যে চিত্রটি স্থির করা হয় তাকে একটি ফ্রেম বলা হয় - একটি একক ফটোসেল বা তাদের অসংখ্য ফিল্ম সিকোয়েন্স।

একটি ফিল্ম ফ্রেমের প্রাকৃতিক ডকুমেন্টারি চরিত্র (একটি ছবির বিপরীতে) প্রতিফলিত হয় যে স্ন্যাপশটগুলি যে ক্রমে নেওয়া হয়েছিল ঠিক সেই ক্রমে একের পর এক অনুসরণ করে। প্রতিটি নিম্নলিখিত পূর্ববর্তী একটি প্রত্যয়িত. কাঁচা ফিল্ম ফুটেজ, যে গতিতে এটি চিত্রায়িত করা হয়েছিল সেই গতিতে দেখানো হয়েছে, এবং ইতিমধ্যেই বিষয়ের মধ্যে রয়েছে এমন প্রভাবগুলি প্রাপ্ত করার জন্য প্রক্রিয়াজাত করা হয়নি, এটি সর্বদা প্রাক-ক্যামেরা বাস্তবতার একটি নথি।

স্ন্যাপশট সহ কৌশলী ক্রিয়াকলাপগুলি দস্তাবেজটিকে মিথ্যা করার অনুমতি দেয়: এটি অদৃশ্য হতে পারে। চলন্ত ফিল্ম ম্যানিপুলেশন শুধুমাত্র উপযুক্ত প্রভাব প্রাপ্ত করার জন্য নিজেকে প্রকাশ করার লক্ষ্যে হতে পারে। এটি ফটো ফ্রেমের তুলনায় ফিল্ম ফ্রেমের ডকুমেন্টারি প্রকৃতির উপর আস্থার বৃহত্তর ডিগ্রি ব্যাখ্যা করে।

সিনেমায়, "ফ্রেম", "ডকুমেন্টারি" এবং "তাত্ক্ষণিক প্রভাব" এর ধারণাগুলি খুব ঘনিষ্ঠভাবে সম্পর্কিত, এবং এই ত্রয়ীটির শেষ উপাদানটি খুব সহজেই পুনরুত্পাদন করা হয় যদি পূর্ববর্তী দুটির যে কোনওটি লঙ্ঘন করা হয়।

স্ন্যাপশট থেকে একসাথে আঠালো একটি টেপ কল্পনা করা যাক - প্রতিটি কাটা কিছু অবিচ্ছেদ্য ফিল্ম ফ্রেম থেকে। স্বাভাবিক এবং অন্য কোন অভিক্ষেপের সাথে, স্ক্রিনের দিকে তাকানো অসম্ভব হবে - সবকিছু চোখের জ্বালা করে এমন দাগের অকল্পনীয় মিশমেশে একত্রিত হবে। কিন্তু এটি একটি নীতি যা অযৌক্তিকতার পর্যায়ে নিয়ে যাওয়া হয়েছে।

আইজেনস্টাইন, অক্টোবরে জুলাইয়ের বিক্ষোভের বিচ্ছুরণের সুপরিচিত পর্ব সম্পাদনা করে, "প্রতিবন্ধকতা" কাজ করতে বাধ্য করেন। একটি মেশিনগানের সাথে দুটি ফ্রেম-খাঁচা সংযুক্ত করে এবং এটি থেকে একটি মেশিনগানারের গুলি চালানোর মাধ্যমে, পরিচালক দর্শককে শারীরিকভাবে অস্ত্রের স্নায়বিক প্রহার অনুভব করেছিলেন, যা সম্ভবত ডবল এক্সপোজারের সাথে ঘটত না। এই উদাহরণটি আরও সহজ, যেহেতু শুধুমাত্র দুটি উপাদান যান্ত্রিকভাবে বিকল্প হয় (ছন্দগতভাবে নয়) - একটি মেশিনগানের চিত্র এবং একটি মেশিনগানের পিছনে একজন মানুষ।

কিন্তু প্রশ্ন সত্যিই উঠছে: এই ক্ষেত্রে কি একটি ফিল্ম ফ্রেম বিবেচনা করা হয়? আলাদাভাবে একটি মেশিনগান এবং একজন মানুষের লম্বা শট, বা স্ন্যাপশটগুলির বিকল্প জোড়া, বা ফলে টেপ? যেহেতু এখানে পৃথকভাবে নেওয়া প্রাথমিক শটগুলি তাদের নিজস্ব অস্তিত্ব নেই, সম্পাদনা কাঠামোর দুই-কোষযুক্ত একক একে অপরকে ছাড়া বিদ্যমান নেই, এবং চূড়ান্ত ফলাফলটি শাটার অপারেশন চলাকালীন অবিচ্ছিন্নভাবে শট হিসাবে বিবেচিত হতে পারে না: এটি খুব বেশি কাটে পূর্ণ। .

এটিও লক্ষণীয় যে আইজেনস্টাইন, এই পরীক্ষাটি স্মরণ করে, দুটি স্ন্যাপশটের আঠার বিষয়টি ব্যাখ্যা করেছিলেন যে তার মতে, অভিক্ষেপের সময় এই জাতীয় একটি স্ন্যাপশট লক্ষণীয় হবে না। অর্থাৎ, অবশিষ্ট দৃষ্টির প্রভাব কাজ করবে না। আপনি এই ধরনের একটি ফিল্ম সঙ্গে কৌশল অপারেশন অন্যান্য উপায় সঙ্গে আসতে পারেন. উদাহরণস্বরূপ, একটি অবিচ্ছেদ্য ফিল্ম ফ্রেমের প্রতিটি স্ন্যাপশটকে বিভিন্ন রঙে কম্পন করতে বা, একটি ফিল্ম ফ্রেমের সংশ্লিষ্ট নেতিবাচক এবং ইতিবাচক গ্রহণ করতে, সেগুলিকে অর্ধেক করে কেটে নিন এবং একটি ইতিবাচক বা তদ্বিপরীত দিয়ে নেতিবাচক চিত্রটি চালিয়ে যান (যেমনটি গডার্ডে করা হয়েছিল। আলফাভিল)।

স্পষ্টতই, এইগুলি অফ-স্ক্রিন উত্সের প্রভাব হবে, কৃত্রিমভাবে তৈরি করা শব্দ৷ কিন্তু এমনকি যদি আমরা একটি ফ্রেম হিসাবে gluing থেকে gluing ফিল্ম একটি টুকরা বিবেচনা, এর মানে এই নয় যে এটি ক্রমাগত ফিল্ম করা উচিত।

এবং প্রথম দিকের সিনেমার অনুশীলন থেকে আমাদের কাছে একটি অত্যন্ত আকর্ষণীয় উদাহরণ রয়েছে। এল. ফেলোনভ লিখেছেন: “... Méliès সেই কৌশল বা কৌশলটি উদ্ভাবন করেছেন যেটিকে আমরা লুকানো আকারে মন্টেজ বলে থাকি। এই ধরনের মন্টেজ, সাধারণত দর্শকের কাছে অবোধ্য, একই বিন্দু থেকে নেওয়া, কিন্তু পৃথক উপাদান অপসারণ বা পরিবর্তন করার জন্য একটি স্টপ সহ কম্পোজিশনে অনুরূপ দুটি ফ্রেমকে একত্রিত করে। এই ধরনের শটের ক্রম স্ক্রিনে ভুল-এন-সিন, চরিত্র বা সেটিংয়ের তাত্ক্ষণিক রূপান্তর তৈরি করে, যা প্রচলিত শুটিংয়ে সম্ভব নয়। Méliès-এর অনেক জাদুকরী পর্বগুলি শুধুমাত্র একবারে, সম্পূর্ণভাবে, অবিচ্ছিন্নভাবে চিত্রায়িত করা হয়েছে বলে মনে হয়, কিন্তু বাস্তবে সেগুলি "সাব-ফ্রেম" এর একটি সিরিজ নিয়ে গঠিত, কর্মের পৃথক পর্যায়গুলি, সাবধানে সংগঠিত এবং একে অপরের সাথে সুনির্দিষ্টভাবে ফিট করা।

সুতরাং, আমরা দেখতে পাই যে "ফ্রেমের বাইরে" উত্সের তাত্ক্ষণিক প্রভাবগুলি সংগঠিত করার পদ্ধতিগুলি, সেইসাথে আন্তঃ-ফ্রেমের "লুকানো সম্পাদনার" নীতিগুলি একটি দ্বিগুণ আকর্ষণ অনুভব করে: একটি অবিচ্ছেদ্য অংশ ন্যূনতম উপাদানগুলিতে বিভক্ত হতে থাকে। , অর্থাৎ, স্ন্যাপশটগুলিতে, তাত্ক্ষণিক প্রভাবগুলির সর্বাধিক ধারণক্ষমতার ঘনত্বের জন্য। অন্যদিকে, একটি স্ন্যাপশটের জন্য এটির অনুরূপ আরও কয়েকটি স্ন্যাপশট দ্বারা এটির ধারাবাহিকতা প্রয়োজন এবং অলীকভাবে লুকিয়ে রাখা মানে তাদের সাথে সংঘটিত পরিবর্তনগুলি।

সাধারণত, এই দুটি বিপরীত প্রবণতা একে অপরকে ভারসাম্য দেয় (উদাহরণস্বরূপ, একটি নিরপেক্ষভাবে বিচারবিহীন নিউজরিলে), এবং তারপরে আমরা বিষয়ের উপর ফোকাস করি, নিঃশর্তভাবে এটি যেভাবে উপস্থাপন করা হয় তার উপর আস্থা রাখি।

এক দিক বা অন্য দিকে জোর দেওয়ার সাথে সাথে, চলচ্চিত্র রূপান্তরের প্রক্রিয়া, প্রেরিত বার্তার অবিশ্বস্ততা গুরুত্বপূর্ণ হয়ে ওঠে।

এখন আমাদের জন্য নিম্নলিখিতগুলি নোট করা গুরুত্বপূর্ণ: যেহেতু মন্টেজ তাত্ক্ষণিকভাবে দর্শকের দৃষ্টিভঙ্গি পরিবর্তন করে (এবং এটি যে কোনও সাধারণ ব্যক্তির মধ্যে তাত্ক্ষণিক প্রাকৃতিক পরিবর্তনের মতো), তাই মন্টেজটি সিনেমায় ততটাই স্বাভাবিক। অবশিষ্ট দৃষ্টির প্রভাব।

অতএব, মাউন্ট আঠালো শুধুমাত্র শর্তসাপেক্ষে ফ্রেমের সীমানা হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে।

ধারণা যে সম্পাদনা একটি সিস্টেম যার জন্য "প্রাকৃতিকতা" এর প্রভাব প্রয়োজন তা নিম্নলিখিত দ্বারা নিশ্চিত করা হয়। সবকিছু বিদ্যমান পদ্ধতিমাউন্টিং জয়েন্টগুলি, একটি "আরামদায়ক", মসৃণ রূপান্তর অর্জন, দুটি মানদণ্ড অনুসারে শ্রেণিবদ্ধ করা যেতে পারে। এটি হয় পর্দায় দর্শকের মনোযোগ কেন্দ্রীভূত করার বিন্দু রাখা বা নড়াচড়ার দিকে ফ্রেমগুলি মাউন্ট করার সুপারিশ করা হয় (অর্থাৎ, প্রথম ক্ষেত্রে, জোর দেওয়া হয় চাক্ষুষ প্রভাবশালীর উপর, অন্যটিতে - পেরিফেরাল দৃষ্টিতে। : ফিজিওলজি প্রমাণ করেছে যে এটি এমন আন্দোলন যা পেরিফেরাল, অ-উদ্দেশ্যহীন দৃষ্টি দ্বারা স্বীকৃত হয়, যদিও আকৃতি, বিষয়ের রূপরেখা ফোকাসে থাকা উচিত)।

ফিল্মের সম্পাদনা কাঠামো ফ্রেমের সম্পাদনা কাঠামোর পুনরাবৃত্তি করে। এটি সম্ভবত দীর্ঘ শটগুলির জন্য আধুনিক সিনেমার আকাঙ্ক্ষা এবং সংক্ষিপ্ত প্লটের জন্য প্রথম দিকের আকাঙ্ক্ষাকে ব্যাখ্যা করে, অর্থাৎ, এই ধরনের ক্ষেত্রে যখন ফ্রেমটি চলচ্চিত্রের সমান হবে।

যাইহোক, আসুন আমরা স্ন্যাপশটগুলির গতিবিধিতে ফিরে যাই এবং কেন, একটি ফটো ফ্রেমের একটি অত্যন্ত শর্তসাপেক্ষ ডকুমেন্টারি প্রকৃতির সাথে, একটি ফিল্ম ফ্রেমের তথ্যচিত্রের প্রকৃতি প্রায় কখনই সন্দেহের মধ্যে থাকে না।

ফ্রেম কি সবসময় সরাতে হবে? ফিল্ম উচিত ফ্রেম সম্ভবত প্রয়োজন হয় না.

একটি নির্দিষ্ট উদাহরণ দিয়ে ধারণা ব্যাখ্যা করা যাক। সিনেমার অনুশীলনে, ফ্রিজ-ফ্রেম কৌশলটি ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত হয়। এটি একটি স্ন্যাপশট যা প্রিন্ট করা প্রয়োজনীয় সংখ্যক বার পুনরাবৃত্তি হয়েছে। এবং যদি স্ক্রিনে এমন একটি চিত্র দেখা যায় যার পরম অচলতা রয়েছে (বলুন, একটি ক্যামেরা দ্বারা একটি খালি অভ্যন্তরীণ শট যা একেবারেই ঝাঁকুনি দেয়নি), তাহলে মনে হয় বাস্তব থেকে নেওয়া চলচ্চিত্রের একটি অংশের মধ্যে মৌলিক পার্থক্য থাকা উচিত নয়। এবং পরীক্ষাগারে মুদ্রিত একটি ফ্রিজ ফ্রেম।

এদিকে, পার্থক্য আছে। তাই এই কৌশলটি ব্যবহার করা হয়, কারণ এটি ভালভাবে দৃশ্যমান। একটি হিমায়িত ফ্রেম স্বীকৃত হয় যখন আমরা একটি শিলালিপি (ইন্টারটাইটেল) নিয়ে কাজ করি, যদি এটি শিরোনাম পোস্টার থেকে নেওয়া না হয়, তবে একটি একক ফ্রেম-সেল থেকে মুদ্রিত হয়, যেমনটি ফিল্মগুলি পুনরুদ্ধার করার সময় আর্কাইভিস্টদের কখনও কখনও করতে হয়।

"প্রাকৃতিক" আন্তঃশিরোনামে, সবসময় একটি বাস্তব-সময়ের লহর থাকে; ফ্রিজ-ফ্রেম ইন্টারটাইটেল দৃশ্যমান শিলালিপির মৃতত্ব, অস্বাভাবিকতার ছাপ দেয়। এই ক্ষণস্থায়ী সংবেদনটি ফ্রিজ-ফ্রেম সময়ের প্রকৃতির সাথে হুবহু মিলে যায়, যা প্রাকৃতিক সময়ের জন্য অপর্যাপ্ত, যেহেতু এটি (স্টপ-ফ্রেম) ফিল্মের স্থান (দৈর্ঘ্য) দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয় না, তবে বিপরীতে, দৈর্ঘ্য ফিল্ম একটি কৃত্রিম, বিশুদ্ধভাবে ফিল্মিক সময় তৈরি করে।

কিন্তু পরে যে আরো. আসল বিষয়টি হল যে পর্দায় প্রক্ষিপ্ত বাস্তব জগতের বস্তুর টেক্সচারগুলি ফিল্মের দিক থেকেই বিকৃতির শিকার হয়, যা চিত্রটিকে ঠিক করে। ফিল্ম ইমালশনের স্ফটিক কাঠামো ফ্রেমের সমগ্র এলাকা জুড়ে ফিক্সিং উপাদানের একটি অসম ঘনত্ব সৃষ্টি করে এবং পর্দায় বস্তুনিষ্ঠ জগতের টেক্সচার (অর্থাৎ জিনিসের দৃশ্যমান পৃষ্ঠ) ইতিমধ্যেই পচে গেছে। ভিতরে ফিল্মের টেক্সচার দ্বারা খালি চোখে অদৃশ্য, একটি একক ছবিতে অদৃশ্য।

ক্রমাগত ফিল্ম করা ফিল্মের প্রতিটি কোষের নিজস্ব, অনন্য স্ফটিক টেক্সচার রয়েছে এবং এটি অভিক্ষেপে বড় ভূমিকা পালন করে না। এবং যখন একটি চিত্রকে বহুগুণ করা হয়, তখন অদৃশ্যটি লক্ষণীয় হয়ে ওঠে, যেহেতু আমরা আর চিত্রটিকে ততটা দেখতে পাই না যতটা চিত্রের টেক্সচারটি এটিকে পচে যায়।

এটি একটি "প্রাকৃতিক প্রতিবন্ধকতা" যা সিনেমার প্রকৃতি থেকে আসে এবং এটি চলচ্চিত্রের পরবর্তী জীবনের সাথে যুক্ত। একটি চিত্র থেকে অন্য চলচ্চিত্রে স্থানান্তর (অর্থাৎ, কাউন্টারটাইপিং, যার প্রয়োজন এই কারণে ঘটে যে ফিল্মটি চিরতরে সংরক্ষণ করা যায় না এবং সময়ের সাথে সাথে খারাপ হয়ে যায় বা কেবল ক্ষয়ে যায়) প্রতিবার একটি চিত্রের আরও বেশি স্তর। অনেকগুলি বিভিন্ন স্ফটিক টেক্সচার সম্পূর্ণরূপে চিত্রটিকে দমন করতে সক্ষম।

তবে এটি একটি প্রাকৃতিক জিনিসের অবিকল ধ্বংস, একটি "মাইনাস সাইন সহ সাংস্কৃতিক স্তর", যা একটি সাংস্কৃতিক পরিবেশে একটি জিনিসের কার্যকারিতাকে প্রত্যয়িত করে। অতএব, সীমাবদ্ধতার একই আইনের দুটি ফিল্ম শটের মধ্যে, যেটি বেশি ধ্বংস হয় তা সর্বদা আরও বিশ্বস্ত এবং আরও আকর্ষণীয়, যদিও অবশ্যই, তথ্য সমৃদ্ধি অন্যটির বৈশিষ্ট্য।

অবশ্যই, চিত্রটির স্ফটিক কাঠামোর উদ্ভাস এবং মোটা হওয়ার সম্ভাবনা এমন লোকেদের দ্বারা অনুভূত হয়েছিল যারা ধূসর পাতার কাঁপতে বা শত শত মানুষের ভিড়ের আলোড়ন দ্বারা সিনেমার ঘটনাটিকে সংজ্ঞায়িত করার চেষ্টা করেছিলেন। Siegfried Krakauer আমাদের আগ্রহের বিষয় সম্পর্কে নিম্নলিখিত লিখেছেন: "তার ঐতিহাসিক জন্মের সময়, মানুষের ভিড় - এই বিশাল দানব - কিছু নতুন এবং অত্যাশ্চর্য ছিল। প্রত্যাশিত হিসাবে, ঐতিহ্যগত শিল্প তাকে আলিঙ্গন এবং চিত্রিত করতে অক্ষম প্রমাণিত. তবে, তাদের যা দেওয়া হয়নি, ফটোগ্রাফি সফল হয়েছে; এর প্রযুক্তিগত সরঞ্জামগুলি ভিড়, মানুষের এলোমেলো সমাবেশ প্রদর্শন করা সম্ভব করেছে। তবে শুধুমাত্র সিনেমাটোগ্রাফি, যা এক অর্থে ফটোগ্রাফি সম্পূর্ণ করে, গতিশীল মানুষের ভিড় দেখাতে সক্ষম হয়েছে। এই ক্ষেত্রে, প্রজননের প্রযুক্তিগত উপায়গুলি তাদের একটি প্রধান বস্তুর সাথে প্রায় একই সাথে অস্তিত্বে এসেছিল। এটি জনগণের ছবি তোলার জন্য ফটো এবং মুভি ক্যামেরার তাত্ক্ষণিক পূর্বাভাস ব্যাখ্যা করে। সর্বোপরি, এটি একটি নিছক কাকতালীয় দ্বারা ব্যাখ্যা করা যায় না যে ইতিমধ্যেই লুমিয়েরের প্রথম চলচ্চিত্রগুলিতে কারখানার গেট থেকে শ্রমিকদের প্রস্থান এবং ট্রেনের আগমন এবং প্রস্থানের সময় স্টেশনের প্ল্যাটফর্মে ভিড় উভয়ই চিত্রায়িত হয়েছিল। .

হাজার হাজার চলমান কণার সাথে ফ্রেমটি ওভারলোড করা একই ঘটনাগত এবং নান্দনিক ঘটনা, যেমন, বাস্তব এবং ফ্রেমের বাস্তবতার মধ্যে অমিল, ক্যামেরার দ্বিমুখী বিকৃতি এবং বাস্তব জগত এবং চোখের উপলব্ধি, কৌশল এবং প্রভাবের সম্পর্ক, অথবা তথ্য এবং হস্তক্ষেপের পারস্পরিক প্রচলন। কাউন্টারটাইপিংয়ের মাধ্যমে, ফ্রেমের টেক্সচারের স্ফটিকগুলি তৈরি করা হয়, এবং শব্দের সঞ্চয় একটি বিশাল ভিড়ের সবচেয়ে তথ্যপূর্ণ নিরপেক্ষ শুটিংয়ের মতো একই অভূতপূর্ব প্রভাব অর্জন করে। (এই পরিস্থিতিতেও সৃজনশীলভাবে অভিনয় করা যেতে পারে। উদাহরণস্বরূপ, এ. পেলেশিয়ানের "দ্য বিগিনিং" দেখুন, 1967।)

যাইহোক, বিশদ সহ ফ্রেমটি ওভারলোড করার ফ্যাক্টর (অর্থবোধক এবং শব্দ উভয়ই) ফটোগ্রাফি এবং সিনেমা উভয়ের অন্তর্নিহিত, এখানে আমরা তাদের মধ্যে পার্থক্য খুঁজে পাব না। আসুন আমরা উপরে বর্ণিত সিস্টেমে ফিরে আসি, কম্প্রেশনের প্রতি যুগপত আকর্ষণ (বাইরের যান্ত্রিক হস্তক্ষেপ, কৌশল থেকে প্রবর্তিত) এবং প্রসারণ (প্রাকৃতিক পরিবর্তনের সঞ্চয়, সর্বদা হস্তক্ষেপ নয়) দ্বারা ভারসাম্যপূর্ণ - একটি ধারাবাহিক স্ন্যাপশটগুলিতে।

একটি স্ন্যাপশট কি? একটি আয়তক্ষেত্রের জ্যামিতিক আকৃতি দ্বারা সীমাবদ্ধ জীবন্ত বাস্তবতার একটি চিত্র, যা সময়কে নথিভুক্ত করার ভান করে না। তাত্ক্ষণিক ফটোগ্রাফিতে এক্সপোজার (শাটার টাইম) ছবিটির নান্দনিকতাকে প্রভাবিত করে এবং তাই এটি অ-বিপজ্জনক: ফটোগ্রাফিক "মুহূর্ত" সেকেন্ডের 1/3 বা 1/1000 এর সমান ছিল কিনা তা দেখে দর্শকরা ফটোটি দেখছেন না। , শেষ ফলাফল তার জন্য গুরুত্বপূর্ণ.

একটি ফটোগ্রাফ দেখার সময় সীমিত নয়, যখন একটি চলচ্চিত্রে একটি ফ্রিজ ফ্রেম একটি শব্দার্থিক ভাঙ্গনের মধ্য দিয়ে যায়। তিনি অন্যান্য "স্বাভাবিক" শটগুলির মতো সময় নথিভুক্ত করেন না, তবে নিজের প্রতি একই মনোভাব দ্বারা আচ্ছাদিত হন, যেহেতু তিনি তাদের সাথে সমানভাবে স্থাপন করা হয়েছে। এটি একটি স্ন্যাপশট, যা দেখার জন্য সময় সীমিত, যা কিছুটা অলীক হলেও, একটি নথি হিসাবে এর মান বাড়ায়।

কোন শিল্পে, সঙ্গীত বাদ দিয়ে নয়, সময় এবং স্থানের বিভাগগুলি উপাদান বাস্তবতায় স্বাভাবিকভাবেই অন্তর্নিহিত তৃতীয় উপাদান দ্বারা পরিপূরক ছিল - গতি। সিনেমায়, একটি রেফারেন্স গতি আছে - প্রতি সেকেন্ডে 24 ফ্রেম, এবং একটি ধ্রুবকের অস্তিত্বের কারণে বিচ্যুতিগুলি অবিকল সম্ভব। এই পরিস্থিতিটি সবসময় স্টান্টের উদ্দেশ্যে ব্যবহার করা হত, শুটিংয়ের গতি পরিবর্তিত হোক বা না হোক: যদি মানগুলির একটি অপরিবর্তিত থাকে তবে অন্য দুটি পরিবর্তিত হতে পারে, তাই সিনেমার ইতিহাসের প্রথম দিকে এটি ছিল বাস্তব এবং স্ক্রিন টাইম মেলানো খুব কঠিন (এটি কখনও কখনও সমসাময়িকদের প্রজেকশনিস্টের সাথে তুলনা করতে বাধ্য করে, একটি ফিল্ম প্রজেক্টরের হ্যান্ডেলটি বাঁকানো, একটি মিউজিকের একজন পারফর্মারের সাথে)।

সিনেমাটোগ্রাফিতে স্থানের জন্য, এটি দ্বিগুণ: এটি পর্দার দৃশ্যমান সীমিত স্থান এবং এর চলচ্চিত্রের প্রতিরূপ। পরবর্তী ক্ষেত্রে, আয়তক্ষেত্রের একটি বাহু অসীমভাবে প্রসারিত হতে থাকে এবং সময় এবং স্থানের বিভাগগুলি (এখানে "দূরত্ব" এর সমান) সরাসরি একে অপরকে প্রতিস্থাপন করে; সময়ের সম্প্রসারণ মানে মহাশূন্যে সম্প্রসারণ।

এই মন্তব্যের অযৌক্তিকতা প্রমাণ করার জন্য, আসুন আমরা নিজেদেরকে প্রশ্ন করি: একটি "ক্ষণস্থায়ী ফটোগ্রাফিক স্ন্যাপশট" কি সর্বদা তাত্ক্ষণিক হয়? সিনেমায়, লেন্স-টু-ফিল্ম অনুপাত হল তরল: একটি অন্যটির সাথে তুলনা করে। ফটোগ্রাফিতে মিল নেই বললে ভুল হবে। "হরাইজন" টাইপের প্যানোরামিক ক্যামেরা রয়েছে, যেখানে "লেন্স - ফিল্ম" জুটির একটি নির্দিষ্ট মাত্রার স্বাধীনতা রয়েছে। শুধুমাত্র এখানে এটি লেন্সের সাথে আপেক্ষিকভাবে চলমান ফিল্ম নয়, কিন্তু ফিল্ম আপেক্ষিক লেন্স। (যাইহোক, এই ধরণের প্যানোরামিক ক্যামেরা সিনেমার আবিষ্কারের সাথে প্রায় একই সাথে উপস্থিত হয়েছিল।)

আন্দোলন আন্দোলনের সূচনা এবং এর শেষের মধ্যে একটি অস্থায়ী ব্যবধানকে অন্তর্ভুক্ত করে: সময়ের বিভাগটি তার সমস্ত স্পষ্টতার সাথে উদ্ভূত হয়। ফ্রেমের আয়তক্ষেত্রের একটি পাশের একটি জ্যামিতিক এক্সটেনশন দ্বারা বাস্তব নথিভুক্ত সময়ের প্রতিস্থাপন একটি সিনেমা ফ্রেমের তুলনায় একটি প্যানোরামিক শটের উদাহরণে আরও বেশি লক্ষণীয়। প্যানোরামিক শট এর আকার বাড়াতে থাকে; সম্ভবত তাৎক্ষণিক নয়। একটি প্যানোরামিক শট হল একটি ক্ষণস্থায়ী ফটোগ্রাফিক ছবি (ফটো ফ্রেম) এবং একটি জাম্প-মুভিং ফিল্ম (মুভি ফ্রেম) এর একটি ক্রমাগত ফিল্ম করা অংশের মধ্যে একটি মধ্যবর্তী লিঙ্ক, অর্থাৎ, শব্দার্থ কেন্দ্র যেখানে দুটি বিপরীতমুখী কম্প্রেশন প্রবণতা - প্রসারিত নির্দেশিত হয়, ফ্রেমের অন্তর্নিহিত, একটি সাধারণ বিমূর্ত অর্থে একটি বিভাগ হিসাবে ব্যাখ্যা করা হয়।

এবং যদি আমরা একটি জাম্প ডিভাইসের সাথে একটি প্যানোরামিক ক্যামেরার লেন্স সজ্জিত করি, তবে একটি ফিল্মের টুকরো পাওয়া বেশ সম্ভব, যা উপযুক্ত প্রক্ষেপণ প্রক্রিয়া সহ, একটি দৌড়ের মাধ্যমে একটি অন্ধকার পর্দায় বাইরের জগতকে পর্যবেক্ষণ করতে দেয়। হালকা ফালা একটি প্যানোরামিক ইমেজে রেকর্ড করা বাস্তবতাকে আরও সহজভাবে "পুনরুদ্ধার" করা সম্ভব - যদি আপনি একটি উল্লম্ব কাটা দিয়ে চলন্ত পর্দার মাধ্যমে চিত্রটি দেখেন। একটি প্যানোরামিক শট, যেহেতু এর দৈর্ঘ্যের বিভিন্ন অংশ সময়ের বিভিন্ন মুহুর্তের অন্তর্গত, তাই এটিতে থাকা সময়কে এর ফর্মের জ্যামিতি সহ নথিভুক্ত করে - সময় একটি মুভি ফ্রেমের মতো স্থান দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়।

একটি শাসক দিয়ে দৈর্ঘ্য পরিমাপ করে, আমরা একটি পরিচিত গতি দ্বারা দৈর্ঘ্যকে ভাগ করে সময় গণনা করতে পারি।

সবশেষে, ফটোগ্রাফি দ্বারা শেখানো সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ পাঠের মধ্যে, যোগাযোগ মুদ্রণ উল্লেখ করা উচিত। ফটোগ্রাফিতে এর সাহায্যে, একটি অ-নেতিবাচক চিত্র পাওয়া সম্ভব - ফটোগ্রাফারদের দৈনন্দিন জীবনে যাকে "ফটোগ্রাম" বলা হয় (একটি স্ন্যাপশটের সাথে বিভ্রান্ত হবেন না, একটি ফিল্ম ফ্রেমের একক কোষ! চলচ্চিত্র সমালোচকদের মধ্যে , রোল্যান্ড বার্থেসের হালকা হাত দিয়ে, এটিকে একটি "ফটোগ্রাম" বলা প্রথাগত, যখন বিভিন্ন আকারের বস্তু এবং বিভিন্ন অপটিক্যাল ব্যাপ্তিযোগ্যতা ফটোগ্রাফিক কাগজের একটি শীটে চাপানো হয় এবং পছন্দসই প্যাটার্ন পেতে আলোকিত হয়।

সিনেমায় ফটোগ্রামেটিক প্রভাব একটি "প্রাকৃতিক" চলচ্চিত্রের উৎপত্তির হস্তক্ষেপ দ্বারা আবিষ্ট হয়। ফিল্ম বার্ধক্যজনিত ত্রুটিগুলি - স্ক্র্যাচ, ঘর্ষণ স্ট্রাইপ, ঘর্ষণ, ইমালসন স্থানান্তর, সেইসাথে ফটোগ্রাফিক এবং ফিজিকো-রাসায়নিক উত্সের ত্রুটিগুলি। অথবা এটি কৃত্রিমভাবে প্রবর্তিত হস্তক্ষেপ যা ফ্রেমটিকে ন্যূনতম উপাদানগুলিতে পচিয়ে দেয় (উদাহরণস্বরূপ, এগুলি এলোমেলোও হতে পারে, উদাহরণস্বরূপ, ফিল্মটির তথাকথিত "শ্বাস" এর ফলাফল, যখন চিত্রগুলির সামগ্রিক স্বচ্ছতার ডিগ্রি সংলগ্ন ফ্রেমগুলি আলাদা হতে দেখা যায়)।

সুতরাং, একটি প্রজেকশন ডিভাইসের মধ্য দিয়ে যাওয়া একটি সাধারণ ফিল্ম, উন্মুক্ত বা অপ্রকাশিত, উন্মুক্ত, প্রত্যাখ্যান, স্ক্র্যাচড, নোংরা, একটি দাগযুক্ত চিত্র ইত্যাদি, একটি স্ব-মূল্যবান বাস্তবতা, অবশ্যই, বাস্তবের সাথে সম্পর্কিত একটি দ্বিতীয় ক্রম। বাস্তবতা

সিনেমায় (পাশাপাশি ফটোগ্রাফিতে) এমন একটি চিত্র পুনরায় তৈরি করা সম্ভব যা বাস্তবে কখনও বিদ্যমান ছিল না - বেশ নির্ভরযোগ্য, তবে মোটেও প্রাণবন্ত হওয়ার ভান নয়।

সিনেমার ডকুমেন্টারি প্রকৃতি ঘটনাগত; নন-ডকুমেন্টারি সিনেমাকে অবশ্যই তার নিজস্ব ঘটনার ধ্বংসের দিকে যেতে হবে।

দৃশ্যত, একটি ফিল্ম ফ্রেম যা একই সাথে তথ্য বহন করার সমস্ত উপায়কে একত্রিত করে - একটি চিত্র, সেইসাথে লিখিত এবং মৌখিক বক্তৃতা (একটি টিভি প্রতিবেদনের মতো কিছু) - দর্শকদের পছন্দের সম্পূর্ণ স্বাধীনতা এবং সমস্ত তথ্য বাহকের তাত্ক্ষণিক তুলনা প্রদান করে, হতে পারে একটি সত্যিকারের ডকুমেন্টারি ফিল্মের একটি "সেল" এবং এর সমস্ত সম্ভাব্য শাখা।

এই ধরনের নির্মাণ মানুষের চেতনার জন্য অপ্রত্যাশিতভাবে নতুন, অস্বাভাবিক কিছু হবে না। বিষয়ের অভ্যন্তরীণ (মনস্তাত্ত্বিক) পর্যবেক্ষণ (দর্শক, পাঠক, শ্রোতা) বাহ্যিক বার্তা সিস্টেমের পর্যবেক্ষণের সমান্তরাল এবং প্রায়শই, উদাহরণস্বরূপ, একজন ব্যক্তি একটি উপন্যাস পড়ছেন এবং এতে মুগ্ধ হয়েছেন তিনি কী ব্যাখ্যা করতে সক্ষম হবেন না। এই মুহুর্তে তার মনোযোগ নিবদ্ধ করেছে - দৃশ্যমান শব্দের উপর, তার অভ্যন্তরীণ বক্তব্য বা তার কল্পনায় প্রদর্শিত চিত্রের উপর।

একটি ঘটনার উপলব্ধি (এখনও শিল্পের উপলব্ধি নয়, যেটি এখনও একটি নান্দনিক অভিজ্ঞতা নয়) প্রকাশের বাহ্যিক এবং অভ্যন্তরীণ উপায়ের মানুষের চেতনা এবং অবচেতনে অন্তর্নিহিত একটি প্রক্রিয়া।

এইভাবে, ফ্রেম হল মানুষের চেতনার সম্ভাব্য কাঠামোগুলির মধ্যে একটি, যা একটি জ্যামিতিক ফ্রেমে অনুভূত সময় এবং স্থানের পারস্পরিক প্রতিস্থাপনের দিকে অভিকর্ষজ করে, বাহ্যিক হস্তক্ষেপের যান্ত্রিক চাপের দ্বারা ভারসাম্যপূর্ণ, চাক্ষুষ বার্তাটিকে ন্যূনতম এককগুলিতে পচানোর চেষ্টা করে এবং সম্প্রসারণের জন্য অভ্যন্তরীণ আকাঙ্ক্ষা, প্রাকৃতিক পরিবর্তনের সঞ্চয়।

ফ্রেম অবশ্যই একটি অতিরিক্ত ফিল্ম গঠন.

সুতরাং, আসুন পুনরাবৃত্তি করা যাক: ঘোড়াগুলি ওট এবং খড় খায়, ভলগা ক্যাস্পিয়ান সাগরে প্রবাহিত হয় এবং চলচ্চিত্রের তথ্যচিত্রের প্রকৃতি তাত্ক্ষণিক ফটোসেলের একটি ক্রম দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয় - প্রতিটি পরবর্তীটি পূর্ববর্তীটিকে প্রত্যয়িত করে।

কিন্তু এটা সব ছবি এবং সিনেমা. ভিডিও সম্পর্কে কি? আসুন নির্দেশিত পরামিতিগুলির তুলনা করি।

1. ফিল্ম ক্রমাগত সরানো, কোন ফেজ এড়িয়ে যাওয়া. বিচ্ছিন্নকরণ ফ্রেমের মধ্যে ঘটে না, তবে ফ্রেমের মধ্যে (সারি) হয়। গতি পরিবর্তনের সাথে প্রভাবগুলির জন্য এটি গুরুত্বপূর্ণ।

2. অপটিক্যাল ইমেজিংফিল্মে না। তাই তৃতীয় পয়েন্ট।

3. ছবিটি অ-নেতিবাচক (এবং অ-ইতিবাচক)। এর মানে হল এমন কোনও পাল্টা-প্রকার প্রক্রিয়া নেই যা একটি "সাংস্কৃতিক স্তর" তৈরি করে এবং ফলস্বরূপ, ভিজ্যুয়াল এফেক্টের অবাধ ঘনীভবনের জন্য পূর্বশর্ত তৈরি করা হয়। এইচডিটিভি এই সম্ভাবনাটিকে আদর্শে নিয়ে আসে।" (এই শব্দগুচ্ছটি 1985 সালে লেখা হয়েছিল। সেই সময়ে কোনও ডিজিটাল প্রযুক্তি ছিল না এবং মনে হয়েছিল যে ভিডিও চিত্রের মানের উন্নতি হাই ডেফিনিশন টেলিভিশনের ব্যয়ে আসবে।) ভিডিও চিত্রের ত্রুটিগুলি হিসাবে বিবেচনা করা যায় না। সাংস্কৃতিক স্তরের স্তরবিন্যাস।" আসল ত্রুটিটি অর্জিত থেকে আলাদা নয়।

4. দর্শক চলচ্চিত্রের ক্রমাগত আন্দোলনের বিষয় নয়।

5. দর্শক ইমেজ পরীক্ষা করে "তার নিজের চোখের ভিতরে।" প্রভাব, যা সিনেমায় শুধুমাত্র দর্শকের চোখেই সম্ভব, তা এখানে টিভি পর্দায় বাস্তবায়িত হয় (স্ক্রীনের অবশিষ্ট আভা, একটি উজ্জ্বল আলোর উত্স থেকে একটি ট্রেস)।

6. এমন কোন অনুভূতি নেই যে দর্শককে বক্স-ক্যামেরাতে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে, যার মানে বাস্তবতা ঠিক করার প্রক্রিয়ার সাথে চেতনার কোন সনাক্তকরণ নেই এবং ফলস্বরূপ, আন্তঃ-ফ্রেম আন্দোলনে দর্শকের অন্যান্য প্রতিক্রিয়া।

7. বিভিন্ন ফ্রিজ ফ্রেম অনুভূতি. এটা সবসময় লক্ষণীয় নয়, যেহেতু একটানা চলমান ইলেক্ট্রন রশ্মি দ্বারা ক্রমাগত সময়ের প্রভাব (অপটিক্যাল মাধ্যমের ওভারফ্লো) তৈরি হয়।

8. সাধারণভাবে, একটি ভিডিও চিত্রের টেক্সচার একটি চলচ্চিত্রের চিত্রের চেয়ে খুব ভিন্ন প্রকৃতির হয়৷ ফটোগ্রাফিক ইমালসন মাইক্রোক্রিস্টালগুলির ব্রাউনিয়ান বিন্যাস এখানে গাণিতিকভাবে বিরক্তিকর লাইন দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছে। তদুপরি, ভিডিওতে অনুবাদ করা একটি চলচ্চিত্র এখনও মূল ভিডিও চিত্র থেকে আলাদা - চোখের ভুল হয় না।

উদাহরণস্বরূপ, এটি নিশ্চিতভাবে ভবিষ্যদ্বাণী করা যেতে পারে যে ডিজিটাল প্রযুক্তির ব্যবহার, ভিজ্যুয়াল এফেক্টের সীমাহীন সম্ভাবনা উন্মুক্ত করে, তাদের ব্যবহার উল্লেখযোগ্যভাবে হ্রাস করবে, যেহেতু এটি ভিডিও এবং সিনেমার সম্ভাবনাগুলিকে সংশ্লেষিত করতে হবে এবং তাই, হবে ফিল্ম ফর্ম কাটিয়ে ওঠার কাছাকাছি আসা, প্রথমত, প্লট করা (ক্লিপিংয়ের বিপরীতে)।

তাহলে কি ক্রিমিং ডিজিটাল বিপ্লব?

1. চলচ্চিত্র এখনও ঐতিহ্যগতভাবে একটি ডিজিটাল ইমেজের বাহক। তার মোটেও প্রয়োজন নেই। ডিজিটাল সংকেত যেকোনো চৌম্বক মাধ্যমে রেকর্ড করা যেতে পারে। ফিল্ম ফ্রেমের তিনটি উপাদানের মধ্যে (সময়, স্থান-সম্প্রসারণ এবং গতি), শুধুমাত্র সময় অবশিষ্ট থাকে। স্থান ক্ষমতা দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, এবং গতি যে কোনো হতে পারে। সাধারণভাবে, একটি ডিজিটাল ক্যামেরা একটি উচ্চ-গতির ক্যামেরার মতো, প্রতি সেকেন্ডে 25টি পরিষ্কার স্থির ছবি তোলে।

2. ডিজিটাল ইমেজের টেক্সচারটি ফিল্ম ইমেজের সমৃদ্ধতার কাছাকাছি, কিন্তু "ব্রাউনিয়ান" কিছুই চোখে পড়ে না। একটি একক ফ্রেমের প্রতিটি পয়েন্ট একবার এবং সব জন্য তার নিজস্ব জায়গা আছে. এইভাবে, প্রাকৃতিক জগত নিজেই বিচ্ছিন্ন হয়ে যায়, এর চিত্রটি অভ্যন্তরীণ সীমানা বর্জিত, "সীম", এটি তরল এবং সহজেই মিথ্যা হতে পারে।

3. এই ছবিতে কোন যান্ত্রিক ত্রুটি নেই। যেকোন ডিজিটাল ইমেজ মানের ক্ষতি ছাড়াই অসীম সংখ্যক বার কপি করা যায়, ঠিক যেমন একটি কম্পিউটার ফাইল কপি করা হয়। অভ্যন্তরীণ "সাংস্কৃতিক স্তর" অস্তিত্ব বন্ধ করে দেয়।

4. একটি ডিজিটাল ছবি অপটিক্যাল ফিল্ম সহ যেকোনো মাধ্যমে স্থানান্তর করা যেতে পারে। এইভাবে, চলচ্চিত্রগুলি এখন চিরতরে সংরক্ষণ করা যেতে পারে। আর্কাইভিস্টরা আনন্দ করতে পারতেন যদি এটি একটি দুঃখজনক প্যারাডক্সের জন্য না হয়: ডিজিটাল যুগে, সিনেমা এক ধরণের প্রাক-ক্যামেরা সত্যের নথি থেকে বেরিয়ে আসে।

প্রতিটি যুগের নিজস্ব চিত্র রয়েছে। নিউটনের নিয়ম, ঘড়ির কাঁটা এবং সামাজিক চুক্তি তত্ত্ব ছাড়া জ্ঞানার্জনের যুগ অকল্পনীয়।

সিনেমার প্রতিবেশী ছিল পেট্রোল চালিত গাড়ি, বিমান, টেলিফোন, রেডিও এবং আইনস্টাইনের আপেক্ষিক তত্ত্ব।

ডিজিটাল ভিডিওর প্রকৃতি আশ্চর্যজনকভাবে জীবন্ত প্রাণীর ক্লোন করার সম্ভাবনার সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ - এই নৈকট্যটি খুব কমই দুর্ঘটনাজনক।

যাইহোক, বিভিন্ন যুগে, সম্পূর্ণ ভিন্ন জিনিস একটি দলিল হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে। ডিজিটাল প্রযুক্তি মানবজাতির দ্বারা আবিষ্কৃত শেষ জিনিস বলে আমি চিন্তা করা থেকে অনেক দূরে। সম্ভবত, অন্য কিছু অজানা তাদের প্রতিস্থাপন করতে আসবে, এবং হয়তো আমাদের প্রত্যাশার চেয়েও দ্রুত।

বেশিরভাগ ক্ষেত্রে, ফটোগ্রাফারের কাছে একটি ছবি তোলার জন্য শুধুমাত্র একটি মুহূর্ত, এক সেকেন্ডের একটি ভগ্নাংশ থাকে। শাটার বোতাম টিপলে স্বজ্ঞার উপর নির্ভর করা উচিত। একটি সৃজনশীল স্বভাব এবং কিছু অভিজ্ঞতার সাথে, এটি নতুনদের জন্য ততটা কঠিন নয়। আপনি যদি হঠাৎ মুহূর্তটি মিস করেন তবে এটি ফিরিয়ে দেওয়া অসম্ভব হবে।

যে গুরুত্বপূর্ণ মুহূর্তটিতে ফ্রেমটি নেওয়া উচিত তা শুধুমাত্র একটি, এবং এটি একটি নিয়ম হিসাবে, একটি সেকেন্ডের একটি ভগ্নাংশ স্থায়ী হয়। হারিয়ে যাওয়া মুহূর্ত আর ফেরানো যায় না। আধুনিক প্রযুক্তি সিরিজে প্রচুর সংখ্যক ফ্রেমের সাথে ক্রমাগত শুটিং ব্যবহার করে মুহূর্তটি ক্যাপচার করা কিছুটা সহজ করে তোলে। প্রকৃতপক্ষে, মূল মুহূর্তটি কেবল অভ্যন্তরীণ ফ্লেয়ার এবং অন্তর্দৃষ্টি দিয়ে ধরা যেতে পারে। একজন প্রকৃত মাস্টার জানেন কিভাবে অপেক্ষা করতে হয় এবং সঠিক মুহূর্তে ছবি তুলতে হয়।

ছন্দ

গোটা বিশ্বই গতিশীল। চারপাশে যা কিছু ঘটে তার নিজস্ব গতি এবং নিজস্ব ছন্দ থাকে। একজন ফটোগ্রাফারের জন্য তার চারপাশে সংঘটিত ঘটনার গতি সঠিকভাবে মূল্যায়ন করা এবং তাদের ছন্দের সাথে সামঞ্জস্য করা খুবই গুরুত্বপূর্ণ। এই তো শুটিং শুরু। ছন্দটি ধরার পরে, বিশ্বের সাথে একই তরঙ্গদৈর্ঘ্যে কাজ করা সহজ, যার অর্থ পুরো বিশ্বকে ফটোগ্রাফে স্থানান্তর করা সহজ হবে।

অন্তর্দৃষ্টি

ফটোগ্রাফারের প্রধান কাজ হল সময়মতো শাটার বোতাম টিপানো। এটা সবসময় সঠিক সময়ে ঘটে না। আসল বিষয়টি হ'ল যে মুহূর্তটি আপনি নিখুঁত শট দেখেছেন এবং ছবিটি তোলার মুহূর্তটির মধ্যে কিছুটা সময় কেটে যাবে। প্রথমে, মস্তিষ্ককে আঙুলে একটি আবেগ পাঠাতে হবে, যা শাটার বোতাম টিপবে এবং তারপরে ক্যামেরা মেকানিজম ছবি সংরক্ষণ করার জন্য প্রয়োজনীয় সমস্ত ক্রিয়াকলাপ করবে। এটি সব সময় লাগে এবং ফ্রেম ইতিমধ্যেই মুহুর্তে যা ছিল তা থেকে সম্পূর্ণ ভিন্ন হতে পারে যখন আপনি এটি দেখেছিলেন। এইভাবে, আমরা উপসংহারে পৌঁছাতে পারি যে প্রবৃত্তি এবং অন্তর্দৃষ্টি ফটোগ্রাফারকে কিছু সময়ের পরে কী ঘটবে তা ভবিষ্যদ্বাণী করতে সাহায্য করবে।

একটি অনুষ্ঠানের জন্য অপেক্ষা করছি

মাঝে মাঝে মনে হয়। যে চারপাশে আকর্ষণীয় কিছুই ঘটছে না এবং অপেক্ষা করা সময় নষ্ট হয়ে যায়। আপনি যদি অপেক্ষার অসারতা সম্পর্কে দৃঢ়ভাবে বিশ্বাসী হন, আপনার অবস্থান পরিবর্তন করুন, কিন্তু যদি কিছু ঘটতে চলেছে এমন সন্দেহ থাকে তবে অপেক্ষা করুন এবং প্রস্তুত থাকুন। আপনি অবশ্যই একটি আকর্ষণীয় পরিস্থিতির জন্য অপেক্ষা করবেন যা আপনাকে ক্যাপচার করতে হবে।

ফটোগ্রাফি সম্পর্কে চিন্তা করুন

ফ্রেম ক্যাপচার করার জন্য, আপনাকে সময়মতো শাটার বোতাম টিপতে হবে। এটি নির্দিষ্ট দক্ষতা এবং ভাগ্য দিয়ে করা যেতে পারে। এটা ভাগ্য যে সঠিক মুহূর্তে শাটার মুক্তি সাহায্য করে. সেই মুহূর্তটি মিস না করার জন্য, আপনাকে ক্রমাগত সতর্ক থাকতে হবে। আপনার চারপাশে কী ঘটছে তার উপর নজর রাখা উচিত এবং একটি ফ্রেম তৈরি করতে প্রস্তুত হওয়া উচিত। এমনকি যখন আশেপাশে কোলাহল, বিশৃঙ্খলা এবং বিশৃঙ্খলা থাকে, তখন আপনার শান্ত থাকা উচিত এবং আপনার চারপাশের অবস্থা পর্যবেক্ষণ করা উচিত।

চিন্তার সমন্বয়

আদর্শ অর্জন করা কঠিন। এটি করার জন্য, আপনাকে কঠোর পরিশ্রম করতে হবে, আপনার দক্ষতা উন্নত করতে হবে। মানুষের মস্তিষ্ক দুটি গোলার্ধে বিভক্ত: বামটি বিচক্ষণতার জন্য দায়ী এবং ডানটি সৃজনশীলতার জন্য। একজন ফটোগ্রাফারের কাজে, সৃজনশীল এবং প্রযুক্তিগত কাজকে সুরেলাভাবে একত্রিত করা খুবই গুরুত্বপূর্ণ। এটি আপনাকে সফল হতে সক্ষম করবে।

সাইট থেকে উপকরণের উপর ভিত্তি করে:

আপডেট করা হয়েছে: মঙ্গলবার, জুলাই 4, 2017

ভ্লাদিমির কোল্টসভের ছবি। ভিডিও থেকে ফ্রেম ফ্রিজ করুন

যদি পাঁচ বছর আগে, যখন বিবাহের ভিডিওতে সর্বত্র স্ট্যান্ডার্ড ডেফিনিশন ডিভি ফর্ম্যাট ব্যবহার করা হত, নিয়ম ছিল যে ভিডিও রেকর্ডিং থেকে প্রাপ্ত একটি ছবি খারাপ ছিল, কিন্তু এখন সবকিছু এত সহজ নয়। HD ভিডিও ফাংশন সহ ক্যামেরাগুলি 1920 * 1080 মনিটরের পূর্ণ স্ক্রীনে দেখার জন্য পৃথক ফ্রেমের গুণমানকে গ্রহণযোগ্য করে তুলেছে৷ হাতে থাকা ভিডিও ক্যামেরাগুলি ফটোগ্রাফির সাথে ভিডিও শ্যুটিংকে একত্রিত করা সম্ভব করেছে৷ কিন্তু ফলস্বরূপ ফটোগ্রাফগুলি একটি ভাল ফটো ক্যামেরা দেওয়ার চেয়ে খারাপ ছিল। এইচডি ভিডিও ফাংশন, এপিএস-সি ম্যাট্রিক্স সহ ডিএসএলআর-এর আধুনিক মডেলগুলি আপনাকে চমৎকার মানের ছবি পেতে দেয়। উদাহরণস্বরূপ, ক্যানন 550 এমনকি ভিডিও শ্যুট করার সময় আপনি যে ফটোটি পান তার গুণমান সেট করার অনুমতি দেয়। তবে একটি অপূর্ণতা রয়েছে - ভিডিওটি শাটারের সময়কালের জন্য তার মসৃণ অগ্রগতিতে বাধা দেয়, কমপক্ষে একটি সামান্য, তবে একটি বাধা রয়েছে। পরবর্তী ভিডিওতে, ফটো তোলার সময় সমাপ্ত ভিডিওটি কেমন দেখায় তা আপনি দেখতে পাবেন।

এমন একটি পরিস্থিতি যেখানে একটি ছবি তোলার সময়ের জন্য কোন অপ্রীতিকর বিরতি নেই তা বোঝায় ভিডিওর ক্রমাগত চিত্রগ্রহণ, তারপরে সম্পাদনা প্রোগ্রামে স্থির ফ্রেম নেওয়া। আপনার ক্যামেরার ক্লাস যত বেশি হবে, তার ভিডিও থেকে তোলা ছবি তত ভালো হবে। প্রকৃতপক্ষে, এই ক্ষেত্রে, একটি ফটোগ্রাফ হল ভিডিওর একটি একক ফ্রেম এবং প্রতি সেকেন্ডে 30টি ফ্রেম রয়েছে৷

সম্প্রতি আমি সেন্ট পিটার্সবার্গ থেকে অপারেটর ভ্লাদিমির কোল্টসভের পৃষ্ঠায় গিয়েছিলাম। তার ভিডিও ক্যামেরা দিয়ে তিনি যে ফটোগুলি তোলেন তার গুণমানটি আমার দৃষ্টি আকর্ষণ করেছিল৷ স্থির চিত্রগুলির দুর্দান্ত মানের গোপনীয়তা তার ব্যবহার করা পেশাদার উচ্চ-সম্পন্ন প্রযুক্তির মধ্যে রয়েছে।

ভ্লাদিমির কোল্টসভের ছবি। ভ্লাদিমির একটি বাস্তব ডিজিটাল মুভি ক্যামেরা এবং একটি খুব ব্যয়বহুল লেন্স ব্যবহার করে

Sony PMW-F3L Super 35 XDCAM EX Full-HD কমপ্যাক্ট ক্যামকর্ডার S-লগ গামার সাথে। সুপার 35 মিমি সিএমওএস সেন্সর ছোট সেন্সরগুলির উপর অনেক সুবিধা প্রদান করে, যার মধ্যে ফিল্ডের গভীরতার উপর আরও নিয়ন্ত্রণ, কম আলোতে উচ্চ সংবেদনশীলতা, চিত্রের শব্দ কমানো এবং ব্যতিক্রমী গতিশীল পরিসর সহ। 8-বিট 4:2:0 রঙে MPEG-2 লং GOP কোডেক ব্যবহার করে SxS মেমরি কার্ডে রেকর্ডিং। আরও চাহিদাপূর্ণ অ্যাপ্লিকেশন 10-বিট 4:2:2 বা 10-বিট RGB 4:4:4-এ একটি বহিরাগত রেকর্ডারে আউটপুট করতে ডুয়াল-লিঙ্ক, HD-SDI পোর্ট ব্যবহার করতে পারে।

Angineux Optimo DP (ডিজিটাল প্রোডাকশন) Rouge 30-80mm জুম লেন্স সহ PL মাউন্ট একটি বহুমুখী জুম লেন্স একটি বড় সেন্সরের সাথে ব্যবহারের জন্য। সমস্ত Angenieux, Optimo DP সিরিজের লেন্সে সুনির্দিষ্ট জুমিং এবং ফোকাস করার জন্য অনন্য যান্ত্রিক ডিজাইন রয়েছে।

এর পরে, ভ্লাদিমিরের তৈরি এই ক্যামেরার ভিডিও থেকে প্রাপ্ত ফ্রিজ ফ্রেমগুলি দেখুন। সত্য, এটা চিত্তাকর্ষক. আশা করি এখন আপনার পুরানো নিয়ম সম্পর্কে কোন সন্দেহ নেই যে আপনি ভিডিও থেকে ভাল ছবি তুলতে পারবেন না। দ্রষ্টব্য: নিম্নলিখিত তিনটি ছবি ভ্লাদিমির কোল্টসভের ওয়েবসাইট থেকে নেওয়া হয়েছে।

ব্যয়বহুল সমাধানগুলির মধ্যে একটি দুর্দান্ত ডিজিটাল ভিডিও ক্যামেরা ব্র্যান্ড RED রয়েছে। RED EPIC মডেলটিতে একটি 5K সেন্সর রয়েছে এবং এটি সম্পূর্ণ রেজোলিউশনে 1 থেকে 120 fps গতিতে ভিডিও শুট করতে সক্ষম। 18 এক্সপোজার লেভেল (HDRx) পর্যন্ত ডাইনামিক রেঞ্জ। প্রকৃতপক্ষে, এই মডেলটি একটি নতুন প্রজন্মের ডিজিটাল ডিভাইস শুরু করে যা উচ্চ-মানের ফটোগ্রাফি এবং সিনেমাকে একত্রিত করে, একটি ক্যামেরার মতো একটি ছোট শরীরে আবদ্ধ।

ব্রুস ওয়েবার থেকে গ্রেগ উইলিয়ামস পর্যন্ত বিখ্যাত ফ্যাশন ফটোগ্রাফাররা ভোগ, হারপারস বাজার, ডব্লিউ ম্যাগাজিনের প্রচ্ছদে ছবি তোলার জন্য এই ক্যামেরা ব্যবহার করেছেন।

একই সাথে ফটো এবং ভিডিও শুটিংয়ের আরেকটি উপায় রয়েছে, এর পার্থক্য হল একই সময়ে একটি ক্যামেরা এবং একটি ক্যামকর্ডার উভয়ের ব্যবহার। সবচেয়ে সহজ সমাধান হল এক হাতে একটি ক্যামেরা এবং অন্য হাতে একটি ভিডিও ক্যামেরা। একই সময়ে, আপনি আপনার সরঞ্জামগুলি যে স্তরে দেয় সেই স্তরে আপনি ফটো এবং ভিডিওগুলির গুণমান পাবেন৷ কিন্তু আপনি যদি চতুরতা দেখান তবে আপনি একটি বিশেষ নকশা তৈরি করতে পারেন যা দুটি ডিভাইসকে একত্রিত করবে।

আমার পর্যালোচনার শেষে, আমি একটি ভিডিও দেব যা পেশাদারদের মধ্যে ফোরামে একটি প্রাণবন্ত বিতর্ক সৃষ্টি করেছে। আমি এই পদ্ধতি প্রয়োগ চাতুরতা পছন্দ. উপরন্তু, এটি একটি খুব দ্রুত প্রতিক্রিয়া প্রয়োজন.